Miguel Ortiz es autor en FIRST COMIC NEWS

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lunes, 24 de febrero de 2020

Mis conversaciones con Pepo en Zig Zag


Foto 1: Condorito cumplió 70 años. Foto 2: Miguel Ortiz.
Foto 3:Amanda Boettiger con René Ríos Boettiger (Pepo)

cuando era estudante de Medicina en la U. de Chile.
Foto 4:Un dibujo hecho por JORCAR donde muestra a PEPO
rodeado por los dibujantes de ZIG ZAG.


MIS CONVERSACIONES
CON PEPO EN ZIG ZAG

Por Miguel Ortiz (Dibujante de Condorito en Zig Zag)
Ilustraciones por Jorge Carvallo (JORCAR)

Pepo en un principio pensó
que la revista no duraría más
de tres años. Nos dijo que
posiblemente la gente se
cansaría de los chistes.

Al poco tiempo de estar trabajando en la revista Condorito, Pepo me llamó y me dijo: “Te invito a caminar unas cuadras y a tomar un rico chocolate con pasteles que hay en un lugar cercano al otro lado del Mapocho”. “Ok” le dije, y salimos a dar el paseo que Pepo hacia normalmente tipo 16 horas.

En el trayecto me explicó que con los años las piernas se atrofian debido al tiempo que llevas sentado. “Normalmente a esta rutina me acompaña Nato (Renato Andrade)”.

Fue en una de estas caminatas, donde me contó cómo se hizo dibujante. Pepo, René Ríos Boettiger, nació en Concepción, el 15 de diciembre de 1911. Estudió tres años Medicina, carrera que abandonó por su interés por el cómic.

Llegamos al café, era una casa vieja estilo alemán, atendida por sus dueños, un matrimonio de ancianos alemanes, que estaban solos, pero el chocolate y los pasteles los preparaban muy bien.

Fue en uno de esos paseos, que Pepo nos contaba a Ric, Ricardo González, y a mí, que el sueño de su padre era que fuera médico igual que él. Una de las cosas que él hizo, como travesura, era ver cómo su padre atendía a sus pacientes: para ello se escondía tras las cortinas que cubrían de pared a pared el estudio que su padre tenía en casa. Después jugaba con sus amiguitos al doctor.

Su interés por el dibujo lo tuvo a muy temprana edad. El papá lo veía como una entretención momentánea, ya que él soñaba en verlo como médico, pero indirectamente le fomentaba el vicio. Así se suscribió a la revista Topaze, semanario satírico con contenido político, y la dejaba en lugares visibles para que el joven Pepo la viera.

En una oportunidad, cuando faltaba como un mes para su cumpleaños, el papá lo llamó y le dijo: “Hijo, quiero celebrar tu cumpleaños en grande. Invita a tus amiguitos del barrio y a todo tu curso a la mejor confitería de Concepción”. Pepo llevó a los muchachos a la confitería que le indicó su papá y cuando llegó al lugar, dice que los amiguitos lo recibieron con un gran aplauso. Su padre había enviado a enmarcar como 40 dibujos suyos, a él se le entró el habla, se sintió tan emocionado que visitó varias veces la exposición, luego abrazó a su papá. Fue un regalo inolvidable, tenía 11 años, y ya publicaba dibujos en el diario El Sur de Concepción.

En otra oportunidad pensó tener una revista y la hizo en el formato de la revista Topaze, pero la mantenía guardada. Al año siguiente se le perdió la carpeta en la que tenía los originales de su revista. Me contó que se sintió furioso, porque pensó que le serviría más adelante como muestra. Nuevamente, para el cumpleaños siguiente fue con sus amigos a la misma confitería pero la exposición no estaba. Cuando tomaba once, un mensajero interrumpió y preguntó por Pepo, esta vez la emoción fue muy superior a la anterior. El paquete que le entregó el mensajero fue mejor que los cuadros: esta vez eran 100 ejemplares de su revista. Ahora tenía 12 años.

Cuando Pepo creó a
Condorito, jamás pensó que
su personaje se transformaría en
nuestro segundo símbolo pátrio.

Más adelante, Pepo entró a estudiar Medicina. Por su habilidad era el encargado del diario mural de la facultad, el que llenaba de caricaturas. Un día sus amigos de la escuela de Medicina le dijeron que por qué no llevaba sus dibujos a la revista Topaze. Pepo preparó un portafolio y lo llevó a Zig Zag. Se presentó al director de Topaze, Jorge Délano (Coke), quien al ver los dibujos le dijo: “Si te quedas ahora aquí, te contrato”. Pepo se quedó: el cómic era su camino. Sus padres vinieron a Santiago a verlo y el encuentro fue muy emotivo, Pepo abrazó a su padre y le dijo: “Lo intenté”. “Siempre lo supe hijo, trata de ser el mejor”.

En 1942 sucede un acontecimiento muy importante para los dibujantes chilenos y público en general: Llega a Chile Walt Disney en persona, en una gira de buena voluntad, que hizo por América del Sur, no entraré en detalles sobre el objetivo del viaje, pero tuvo una amplia repercusión en nuestro país ya que el había estrenado con mucho éxito la película Blanca Nieves y los siete enanitos.

La Embajada de los Estados Unidos le pidió a Jorge Délano (Coke) que hiciera de anfitrión, ya que él tenía doble nacionalidad chileno-norteamericana: su tío era Franklin Delano Roosevelt.

El tema es que Disney invitó a todos los dibujantes de esa época a la premier de Los Tres Caballeros, que traía un corto al final que se llamaba Saludos a Chile.

Antes de que terminara la película, Pepo abandonó muy molesto la sala porque el personaje que representaba a Chile era un pequeño avioncito que cruza la cordillera desde Mendoza con una carta dirigida a Coke. El avión se llamaba Pedrito. Pepo decía que aquí no se fabrican aviones, por eso un día se encerró en su estudio y creo lo que es hoy “un segundo símbolo patrio”: Condorito.

Pepo nos contaba que tuvo varios años archivada la carpeta con Condorito hasta que un día lo llama Félix López, director de la revista Don Fausto, para encomendarle una página de chistes para una revista que estaba a punto de lanzarse.

Se llamaba Okey. Pepo así vio la oportunidad de lanzar a Condorito, personaje que al principio tenía más traza de ave, pero que con el tiempo se fue humanizando.

Han pasado muchos años. Siempre recordaré al tipo bonachón y buen amigo que fue Pepo y que además me puso a trabajar en el cómic, algo que siempre me gustó y me sigue gustando.

martes, 23 de abril de 2019

JORCAR, un verdadero personaje del comic

FOTO 1: Jorge Carvallo “Jorcar”. FOTO 2: Una excelente autocaricatura de Jorge Carvallo, JORCAR, rodeado de las cosas que le han dado satisfacción en la vida: premio FISA 68 y 70, otras distinciones y fotos de músicos de jazz y su infaltable batería que toca aún en un conjunto. Además, SCAT, su personaje favorito.

JORCAR, UN VERDADERO
PERSONAJE DEL CÓMIC

By Miguel Ortiz

Desde que apareció en la legendaria Zig Zag, ha sido hasta ahora un permanente creador de personajes.

Hablar de Jorge Carvallo (Jorcar) es muy entretenido. Cuenta que para él la historieta fue como un vicio instantáneo: apenas vio una revista de historietas se enamoró perdidamente del tema, incluso tuvo la suerte de tener a mano a su abuela materna que lo admiraba y le fomentaba el vicio que hasta el día de hoy mantiene. Su hija, su señora y Javierita, su nieta, son y serán sus fans para siempre. Un día apareció por la editorial Zig Zag un flaco alto que quería conocer a Pepo y de paso mostrarle su portafolio, porque su idea fija era trabajar en la afamada editorial, como lo hicieron muchos artistas de la época, Pepo lo recibió cariñosamente como acostumbraba a acoger a los futuros colegas del cómic. Recuerda que para él fue como conocer un personaje inalcanzable. Precisa que de pronto se encontró frente a él y que de puro contento se le entró el habla y sintió unos escalofríos de emoción.

Pepo visliumbró en Jorcar un artista en cierne, y no quiso perderlo. Por eso, lo contrató para hacer pequeñas viñetas en la revista picaresca El Pobre Diablo, de la cual él era su director.

Su primer día de trabajo, contaba Nato, que fue un verdadero show, ya que, sacó de un estuche una cantidad de cerchas, reglas y compases para hacer sus monos, cosa que llamó mucho la atención del resto de los dibujantes, Alhué agregó a ese comentario que lo primero que hizo en la cartulina fue escribir su firma “Jorcar” y luego hacer el dibujo que Nato diagramaba en el borde de la página a dos centímetros. Ese fue su debut.

Muy pronto Jorcar empezó a ser tratado como el artista que era. Incluso fue creador de personajes. Como muchos dibujantes también incursionó con éxito en publicidad, ganando una cantidad de premios con sus excelentes afiches.

Hoy siendo un veterano del cómic, sigue creando personajes de los cuales Scat es su favorito.

jueves, 10 de enero de 2019

Miguel Ortiz, precursor de las ferias de cómic en Chile


Caricatura de Miguel Ortiz hecha por Nico Di
Mattia (Artista Disney-Pixar).

MIGUEL ORTIZ
PRECURSOR DE LAS FERIAS DE CÓMIC EN CHILE

El año 1965, estando en Zig Zag, le propuse a Ignacio Cousiño, su Gerente Comercial, hacer una feria de cómics en un recinto con acceso masivo de público.

La feria consistía en trasladar el departamento de historietas a un centro de eventos para que el público viera cómo se hacían las revistas de historietas y de paso venderlas.

En el proyecto propuse el teatro Caupolicán por la capacidad que el local tenía para recibir un público masivo ya que cada revista vendía de 200.000 ejemplares para arriba.

Un día me llaman de la gerencia de Zig Zag para decirme que mi idea fue aprobada: el cómic se presentaría en la FISA (una feria agrícola y de maquinarias). Que movilizaba en lo que yo diría aproximadamente a 1.000.000 a 1.500.000 personas en los 15 días que duraba esa feria, ubicada en la comuna de Cerrillos.

Con el arquitecto que contrató la empresa fuimos a la FISA a ver el terreno contratado que era de 300 metros cuadrados. Era pequeño para mi idea, pero llevaríamos menos dibujantes. De regreso a la oficina recibo una llamada, en que me piden incluir al departamento editorial y considerar la participación de algunos escritores, los cuales firmarían sus últimos libros.

Con esa noticia tuvimos que modificar todo el stand junto con el arquitecto. Lo tuvimos que diseñar como pasadizo para poner la venta de cómics y libros más los exhibidores, lo que forsozamente dejó afuera las mesas de dibujo que llevamos, lo que me obligó a invitar a los dibujantes más representativos de la empresa. Para ello inventamos una vitrina en la que pusimos una mesa de dibujo con su respectivo piso; dicha vitrina tenía vista al exterior para que el público que hacía fila para entrar viera a los artistas dibujando sus historietas.

La gerencia me dijo que tenía derecho a solicitar a todos los dibujantes que yo estime conveniente, lo mismo vale para nuestros escritores.

Me reuní con Abel Romero, Director de Arte, y González del Departamento de Publicidad y les encargué el proceso de tres páginas de cómics tamaño pliego. Eligieron una página de un cómics de vaqueros, la copiaron utilizando retroproyector, la cual mostró el dibujo a lápiz, tinta y color más el modelo impreso el cual fue estratégicamente ubicado. A eso le agregamos una foto del departamento de historietas con 50 artistas trabajando tamaño mural.

Invité a cuatro dibujantes representativos de aquella época; en primer lugar a Pepo, Nato, Abel Romero y a Mario Igor y a los escritores Francisco Coloane, Manuel Rojas, Elisa Serrano y al Director del Departamento Editorial, para el cual yo también trabajaba, me refiero a Enrique Lafourcade.

El stand de Zig Zag contó con una gran cobertura de prensa, ya que contaba como con 20 publicaciones de opinión, lo que hizo que el público se dirigiera derecho al stand de Zig Zag, el cual vendía cómic y libros con un gran descuento.

El primer dibujante que partió el día de la inauguración fue Pepo, dibujó una página de Viborita que publicaba en El Mercurio en una sección femenina. El Presidente de la República, Eduardo Frei Montalva, lo saludó con un apretón de mano. Al término de la feria, Pepo y Nato me felicitaron pero me dijeron que casi se murieron de calor en la vitrina (no alcanzaron a ponerle el aire acondicionado).

Los gerentes de Zig Zag, Ignacio Cousiño y Guillermo Canals, me felicitaron por la iniciativa, la que quedaron de hacer todos los años. A mí me ofrecieron un cargo de creativo en Zig Zag, lo que no se pudo concretar porque la empresa se vendió al arzobispado y posteriormente fue estatizada y pasó a llamarse Quimantú. La feria fue un éxito que superó las expectativas de la empresa.

La experiencia en ferias comerciales de Ortiz es de gran importancia, ya que en Caracas, Venezuela, estuvo a cargo de ferias de gran envergadura como Petro Avance, Turismo USA y Construminero, etc, estas son algunas de las en que el participó como creativo y publicista (1974 a 1987).

Además en Chile es creador de Expo-Comic y Multimedia (2009 a 2019), y sigue en esta actividad que para él recién comienza.

jueves, 27 de diciembre de 2018

Máximo Carvajal, historias de guerra




FOTO 1: Máximo Carvajal. FOTO 2: Trabajo de Máximo.


MÁXIMO CARVAJAL
HISTORIAS DE GUERRA

Por Miguel Ortiz

Óscar Camino me comentó un día que en El Mercurio que en la sección publicidad había un dibujante nuevo que dibujaba historietas. “Si quieres te lo presento” me dijo, le respondí que bueno. Fui como a las 18 horas, momento en que podía salir Máximo del trabajo, lo mismo que Camino. Fuimos al bar Nacional a comer empanadas y beber una cerveza. En la conversación salió a relucir que Máximo también había trabajado en Clarín pero aceptó gustoso cuando le ofrecieron trabajo en El Mercurio. Para él, lo mismo que para mí, la meta era Zig Zag.

Yo empecé a trabajar en Zig Zag como ayudante de Themo Lobos cuando un día apareció Máximo preguntando por Themo. Traía un cómics de ciencia ficción. Me lo mostró, tenía un estilo parecido al dibujante argentino Solano López. En ese tiempo, 1963, estábamos trabajando para la revista Rocket dirigida por Themo, tema ciencia ficción. Le dije que me la dejara y regresara al otro día para pagársela. Como ya nos conociamos me conversó de sus proyectos que eran muy similares a los de todos los dibujantes de la época. También se emocionó al estár en Zig Zag.

Me ofreció enseñarme a hacer guiónes y cumplió su palabra. Gracias a él hice la mayoría de los cómics que dibujé con mis propios guiónes salvo los que me hacían Omar Ramírez y Osvaldo Muñoz Romero. Volviendo a mi amigo Máximo, me comentaba en ese entonces que los cómics de guerra le apasionaban sobre todo los de aviación, no por lo terrible que es una guerra sino por las maniobras en el cielo de los aviones. La última vez que estuvimos juntos fue cuando murió Jorge Vivanco. Fuimos con Abel Romero al Quita Pena. En ese momento nos dijo que en cualquier momento podía morir. Con Abel lo tomamos como broma.

Y lamentablemente, era cierto...

lunes, 22 de octubre de 2018

El Maestro Coke

FOTO 1: Jorge Delano. FOTO 2: El escritor Alone dibujado por Coke. FOTO 3: Portada de la revista Topaze de la cual fue Coke creador y director, la que fue varias veces censurada y retirada de los quioscos por orden del Presidente de la República. FOTO 4: Verdejo representó al hombre del pueblo en la revista Topaze.


EL MAESTRO COKE
By Miguel Ortiz

Cuando llegué desde Temuco a Santiago uno de los dibujantes que quería conocer era Jorge “Coke” Delano, el cual tuve la suerte de conocer gracias a Adduard y Óscar Camino. Ellos me lo presentaron un día viernes a las 6 de la tarde en el Bar Nacional, un restaurant céntrico, que vendía empanadas de pino y queso más un vaso de vino blanco. A Coke le gustaron mis anécdotas del sur de Chile. Me invitó varias veces a El Mercurio, fuera de reunirnos el grupito en el Bar Nacional. Cuando empecé a trabajar con Themo no pude seguir juntándome con ellos, ya que salía muy tarde.

Un día estaba dibujando en Zig Zag una página de cómics cuando apareció Coke, me abrazó y me dijo: “Sabía que algún día estarías aquí, estoy feliz de verte en esta gran empresa”. Me dijo, además, que estaba de visita porque su amiga Laurita Amenábar estaba haciendo un libro de cocina y le pidió que se lo ilustrara. Nos despedimos y no volvimos a vernos más.

Jorge Délano Frederick (Coke) nació el 4 de diciembre de 1895 y murió en 1980. Sus primeros dibujos fueron publicados en Zig Zag a los diez años en Corre Vuela y El Peneca. Fue Director y creador de la revista Topaze, semanario de corte político completamente dibujado con caricaturas de la época. Trabajó en El Mercurio, fue un excelente pintor, escritor y cineasta, filmó en Hollywood la primera película sonora latinoamericana: “Norte o Sur” con Hilda Sour y él en la dirección. El año 1964 recibe el premio nacional de periodismo, mención dibujo. En su estadía en California filmó entre otras películas: “Hollywood Es Así” (1944).

Entabló una gran amistad con Walt Disney, el cual le envió un telegrama para invitarlo a ver el estreno de la película “Saludos Amigos”. Cuando Disney estuvo en Chile, fue su anfitrión. Coke era sobrino directo de Franklin Delano Roosevelt, además fue amigo personal del Presidente chileno Jorge Alessandri.

martes, 4 de septiembre de 2018

PEPO CUMPLE 102 AÑOS

FOTO 1 Esta ilustración en la cual Pepo muestra su portafolio a su ídolo de la época: Coke, fue realizada por él mismo. FOTO 2 Una ilustración del personaje Condorito realizada por Pepo.


En diciembre
PEPO CUMPLE 102 AÑOS

By Miguel Ortiz

A los 7 años el diario El Sur de Concepción publica sus primeros dibujos. Admirador de Jorge Delano (Coke), abandona sus estudios de medicina y se dedica de lleno a trabajar en la revista Topaze que dirigía Coke, para él fue un gran descubrimiento el joven Pepo ya que dibujaba tan bien como él. Una de sus caricaturas más ingeniosas fue la que le hizo a su tío (Presidente de Chile), Juan Antonio Ríos. La revista ya la hacía casi completa; posteriormente se hizo cargo de la dirección de El Topaze, trabajó para El Peneca y dirigió el Pobre Diablo, una revista picaresca.

Pronto se hace famoso. Todo el mundo quería tener una caricatura de él. El Director de la revista Fausto le pidió que hiciera una página para una revista que tenía como proyecto, Pepo le llevó una página de Condorito, la revista se llamaba Okey. 

Al Director le agradó muchísimo que el cómics de Condorito tuviera historias completas de una página ya que el resto de las páginas eran con un “continuará” en cada una, lo que hacía que los lectores se mantuvieran cautivos, pero eso no le importaba, ellos se sentían satisfechos porque venía Condorito a alegrarlos semanalmente con sus historietas completas. Más adelante el Okey se termina debido a que la editorial Novaro de México trae a Chile cómics americanos con historias que terminan en las 32 páginas. Pepo armó un equipo de dibujantes y sacó a Condorito mensual: del primer número se vendieron 250.000 ejemplares. Todo un record.

jueves, 21 de julio de 2011

Vuelve de las Tinieblas...

Con el logo
hecho por
Miguel Ortiz
en los años 60

Me da gusto irme encontrando con cosas que realicé en los tiempos gloriosos de Zig Zag.

jueves, 14 de agosto de 2008

Del baúl de ASODICH...

Miguel (Hijo), Miguel (Padre), y Omar Ramirez.

Omar Ramirez
guionista de comics
de Zig Zag (1960)

Ordenando mís albunes encontré esta foto donde estoy en el Estadio de Zig Zag , que quedaba en Las Condes, junto a Omar Ramirez, Periodista y Guionista de una cantidad impresionante de historias que fueron publicadas en Rocket, Sueños Maravillosos, Far West, Mizomba, además de hacer los guiónes para mís páginas de chistes y comics.

www.asodich.cl